導(dǎo)語：如何才能寫好一篇動畫造型設(shè)計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關(guān)鍵詞：動畫造型；傳統(tǒng)藝術(shù)；辨識度

中圖分類號：J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）26-0021-01

一、動畫造型設(shè)計的價值與特征

動畫是一種具有高度假定性的視覺藝術(shù)。無論是整體創(chuàng)意構(gòu)思，還是藝術(shù)風(fēng)格把握，最終都須通過具體造型直接訴諸于視覺。而動畫角色設(shè)計的思考須從導(dǎo)演、編劇、動漫產(chǎn)業(yè)營銷者以及動畫工程技術(shù)管理者的角度多方面展開綜合策劃，最后才是用視覺的方式呈現(xiàn)。一個好的動畫造型必須兼具藝術(shù)性、商業(yè)性與文化導(dǎo)向性。而作為對構(gòu)思角色整體形象以及創(chuàng)作鏡頭視覺表象的動畫造型設(shè)計，僅僅是動畫角色設(shè)計的一部分。

（一）提煉與歸納

1.簡化

動畫造型是一種基于簡化形式的造型。有條理的簡化可以運用盡可能少的結(jié)構(gòu)特征，從雜亂的表象中提煉出有意味的形式，從而將復(fù)雜的角色完整再現(xiàn)的同時又突出強(qiáng)化角色的個性特征。

動畫角色造型設(shè)計首先要面對的就是該角色所適合的簡化結(jié)構(gòu)。只有熟知形體結(jié)構(gòu)與運動規(guī)律，才能有效簡化各式形體，將其轉(zhuǎn)化為由基本幾何形體組合成的物象，繼而通過疊加或分離進(jìn)一步實現(xiàn)角色形體姿態(tài)的設(shè)計。

至此就不能不提圓的價值與應(yīng)用了?；旧?，各種風(fēng)格的動畫造型都離不開圓的存在，其絕對的親和力給人以溫和、柔美、親切之感，它的統(tǒng)一性與操作性更使其能同其他幾何形體進(jìn)行完美結(jié)合。例如，人物的頭部表現(xiàn)可歸納為圓形與幾何圖形的組合，四肢可歸納為圓柱形。

2.擬人化

動畫片因其生存環(huán)境的強(qiáng)大伸縮性，其角色可以是人物、動植物，也可以是物品。一個經(jīng)過篩選整理而改造出世的出色動畫形象，即便是“非人”角色，也一定是具有靈魂和個性的獨立生命。具體來說，擬人化是指賦予“非人”角色以人的性格、動作、表情以及語言，從而使其能完美演繹人類活動，甚至是超越人類能力的活動。而這正是動畫區(qū)別于其他影視作品的特殊之處，也是強(qiáng)大之處。

在將“非人”角色進(jìn)行人化的過程中，包括角色在進(jìn)行多角度運動變化之時，其明顯特征是必須突出保留的。此外，須特別注意的前提是，擬人化造型也必須符合觀眾正常的審美習(xí)慣，即擬人化的合理性。

（二）夸張與變形

但凡藝術(shù)都存在著不同程度的夸張和變形，中國傳統(tǒng)藝術(shù)也不例外。如今的動畫造型也以二者為主要特點，但這與以前藝術(shù)形式中的又截然不同。它們可以是怪誕的，可以是不合常規(guī)的，也可以是超乎想象的。動畫中的任何角色和動作的夸張與變形都沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)，但卻并不破壞其結(jié)構(gòu)框架，且完全針對典型特征進(jìn)行。經(jīng)過這種夸張與變形后的視覺物象，讓人一看便知是由另一原始物象變化而來的。

二、動畫造型與傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)系

觀眾作為受眾分屬于不同的社會群體，其群體背景或社會背景是決定其對事物的態(tài)度和行動的重要因素。而極具生命力的中國傳統(tǒng)藝術(shù)也正因此才能創(chuàng)造出深入本土大眾心靈內(nèi)核的成熟樣式化符號語言與審美標(biāo)準(zhǔn)，成為獨具中國意味的民族文化血液。

動畫早已成為時代文化的標(biāo)志、民族文化的載體。動畫形象也早已成為承載著文化傳承的傳播媒介和藝術(shù)符號的形式存在。一個優(yōu)秀的動畫形象不僅代表著一部動畫，更代表著其身后的民族。以中國動畫為例，從敦煌壁畫到中國古典戲劇，再到中國的刺繡、皮影、剪紙、年畫、連環(huán)畫，甚至神話傳說等等，諸如此類的中國傳統(tǒng)元素一直是中國動畫造型的源頭。此外，還有對中國傳統(tǒng)繪畫技法的借鑒。例如，曾受世界矚目的中國早期水墨動畫，造型寥寥數(shù)筆便極具氣韻張力及魅力詩意。中國動畫造型的創(chuàng)意構(gòu)思也不斷順應(yīng)著時代要求而包含著對現(xiàn)實的思考。如極具中國象征意味的奧運福娃，正是從民間文化藝術(shù)中提煉創(chuàng)新出來的中國樣式。

三、增強(qiáng)動畫造型辨識度的途徑

動畫造型應(yīng)該用簡單可行的方式把角色的精神狀態(tài)、看問題的態(tài)度以及獨特的個性等信息在最短時間甚至在瞬間傳達(dá)給觀眾。

（一）強(qiáng)化類型特征與民族文化內(nèi)涵

提及動畫造型，就不得不涉及明確的動畫角色類型。只有首先強(qiáng)化類型特征，動畫形象才能讓觀眾一眼了知角色的定位（如英勇或膽怯，聰明或愚蠢，幽默或死板……）。其次才是在此基礎(chǔ)上的個性特征的強(qiáng)化。

（二）強(qiáng)化賦予民族個性與時代感的風(fēng)格特征

動畫造型風(fēng)格分三類：寫實類與半寫實類；漫畫類；抽象與寫意類。且同一個故事里的造型必須歸屬于相同的圖示風(fēng)格，與鏡頭空間環(huán)境的造型風(fēng)格協(xié)調(diào)統(tǒng)一。中國傳統(tǒng)文化中幾千年的造型元素積淀，決定其動畫造型風(fēng)格絕不同于詼諧熱辣的迪斯尼美式造型風(fēng)格，也不同于細(xì)膩唯美的日式傳統(tǒng)風(fēng)格。動畫造型完全可以在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行與時俱進(jìn)的創(chuàng)新，使之兼具民族個性與時代感。

（三）為角色設(shè)計缺點與成長路徑

影片中一般都會讓角色的心理有所成長，這樣才顯得真實，更能加深觀眾認(rèn)同感。當(dāng)然也有一種類型例外，如基本沒有成長的蠟筆小新，一直處于固定的年齡段，做些出人意表的頭疼事；幾乎萬能的機(jī)器貓被設(shè)定為一個怕老鼠的未來殘次品機(jī)器人。但這也正說明了：缺點也能可愛。因此，某些不影響大性格的瑕疵或無傷大雅的缺點反能成就角色塑造。

四、結(jié)語

但凡視覺藝術(shù)都需要造型。賦予傳統(tǒng)藝術(shù)造型樣式以時代特征已成為知識經(jīng)濟(jì)時代動畫造型創(chuàng)新的必由之路。動畫造型只有從傳統(tǒng)藝術(shù)中挖掘民族文化內(nèi)涵，創(chuàng)造出當(dāng)代認(rèn)可的審美樣式，才能最終成就感情共鳴。

參考文獻(xiàn)：

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[4]米高峰，茍，孟立.探討動畫角色的造型設(shè)計[J].電影評介.2007（2）.萬方數(shù)據(jù).

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關(guān)鍵詞：動畫造型設(shè)計；概念；功能；特征；技法

1動畫造型設(shè)計的概念

動畫造型設(shè)計是通過藝術(shù)造型方式設(shè)計出可以被視覺感知，被假定性賦予生命的動畫角色形象，以及圍繞這些形象的環(huán)境。動畫造型設(shè)計狹義上是指角色造型設(shè)計，廣義上指造型設(shè)計，包括角色形象、道具、服飾、動作、場景等。雖然動畫是綜合藝術(shù)，但動畫造型設(shè)計的本質(zhì)就是用視覺形象定位動畫的藝術(shù)風(fēng)格。動畫角色造型始終是動畫的主體，在動畫前期創(chuàng)作，設(shè)計師就應(yīng)該認(rèn)真考慮造型設(shè)計，適當(dāng)?shù)脑煨驮O(shè)計可以幫助動畫創(chuàng)作展示角色的表現(xiàn)力，提升整體動畫風(fēng)格的張力和魅力。動畫角色無論是以人類、動物、植物、圣神、妖怪等形象出現(xiàn)，都被假定性賦予了“生命”，具有不同情感、性格、動作等特征，都是通過參考人類特點，進(jìn)行“擬人”藝術(shù)化來設(shè)計出來的。隨著動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，使得動畫“角色生命”的衍生從虛擬世界走到現(xiàn)實世界來，其藝術(shù)價值更具商業(yè)價值，如米老鼠、唐老鴨、哆啦A夢、Hellokitty、Baymax等這些“動畫明星”極具國際影響，它們都是設(shè)計師巧思創(chuàng)作的產(chǎn)物，我們通過它們感受到設(shè)計師所要傳達(dá)的快樂、美好和溫暖。

2動畫造型設(shè)計的功能

動畫造型設(shè)計的主要功能是為動畫制作部門提供角色的標(biāo)準(zhǔn)造型，動畫制作是分階段、分部門的，動畫制作流程嚴(yán)格按照計劃和規(guī)范。為保證動畫視覺形象的統(tǒng)一性和協(xié)調(diào)性，標(biāo)準(zhǔn)造型在集體創(chuàng)作工程中必須始終保持統(tǒng)一。其次，動畫造型設(shè)計的功能還在于作為動畫周邊衍生產(chǎn)品的開發(fā)的基礎(chǔ)，一個成功的動畫角色造型，可以衍生很多商業(yè)產(chǎn)品，從而可以給企業(yè)帶來巨大的商業(yè)價值。

3動畫造型設(shè)計的特征

動畫造型設(shè)計重要特征就是全面性，指動畫角色通過各種表情、動作等全面展現(xiàn)角色特有魅力。動畫造型應(yīng)匹配于劇情，有些動畫片的劇情是錯綜復(fù)雜，角色的命運也是跌宕起伏的，為了角色造型可以更符合情節(jié)設(shè)定轉(zhuǎn)化的要求。因此，設(shè)計師在創(chuàng)作之初，需要從全局出發(fā)，多角度去構(gòu)思，考慮周全，避免在造型設(shè)計中出現(xiàn)盲點，進(jìn)而設(shè)計出生動有趣動畫角色，使得動畫更加精彩靈動，提升整體的藝術(shù)魅力。動畫造型設(shè)計制作中都會遇到一些局限，原因在于動畫造型的工藝性特征。這是需要設(shè)計師需要考慮的主要因素就是影片自身的制作工藝手段（如特殊金屬材質(zhì)、木偶、剪紙、三維等），也直接影響到動畫造型的最終效果。

4動畫造型設(shè)計的技法

動畫造型設(shè)計的技法基于簡化，簡單說來，對角色進(jìn)行合理的簡化，簡化那些無關(guān)表現(xiàn)角色結(jié)構(gòu)的特征，是有條理地簡化原有復(fù)雜的制作工藝，使得角色更為精簡準(zhǔn)確地展現(xiàn)角色個性。在角色造型簡化之初，首先要求設(shè)計師熟知形體結(jié)構(gòu)的特征，掌握運動規(guī)律原理，只有這樣才能進(jìn)行有效的簡化，不然所謂的簡化只是徒有其表進(jìn)行簡單減弱角色形象，然而并沒有實際意義，根本上沒有達(dá)到提煉角色形象的目的。動畫造型設(shè)計遵循“少則多”的原則，避免符號化。對于繁瑣的動畫制作工藝，設(shè)計師在創(chuàng)作時要考慮化繁為簡，運用最少的元素去表現(xiàn)角色的形象，如動畫片《三毛流浪記》里面的主要角色“三毛”，造型特點就是簡明，利于識別記憶。簡化依據(jù)角色需求進(jìn)行必要省略，主要分為數(shù)量的簡化和形狀的簡化。最終目的就是保持角色的統(tǒng)一性與操作性完美結(jié)合，弱化無關(guān)結(jié)構(gòu)。各種風(fēng)格的動畫造型都存在不同程度的夸張和變形。當(dāng)今的動畫中，任何角色和動作都沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)，符合動畫角色和劇情需要超乎想象的夸張與變形，使得動畫更為有趣和觀賞性，吸引觀眾的眼球。簡單來說，在動畫造型設(shè)計中“夸張”的運用，是一種“更加”表現(xiàn)力，使得角色更加有趣、生動，具有豐富的生命力的效果。在角色原有的基礎(chǔ)形態(tài)上運用“夸張”，更為強(qiáng)調(diào)其特性，就會出現(xiàn)高大的更加高大，矮小的更加矮小，壯碩的更加壯碩，瘦小的更加瘦小，肥胖的更加肥胖，神經(jīng)質(zhì)的更為神經(jīng)質(zhì)，陰險的更加陰險，詭異的更加詭異的藝術(shù)表現(xiàn)。因此，設(shè)計師在動畫創(chuàng)作中對于夸張程度的把握，要做到輕重緩急，合理準(zhǔn)確，使得設(shè)計出的動畫角色更有活力和張力，使得更為吸引眼球，觀眾更加歡喜。動畫藝術(shù)為我們帶來一個虛擬世界，在這個世界里一切元素都經(jīng)過了“變形”的處理，在具備現(xiàn)實世界元素的特點的同時進(jìn)行歸納和提煉的加工。變形主要功能在于強(qiáng)化效果，制造氣氛，在動畫中運用合理的變形，可以使得觀眾在視覺上產(chǎn)生巨大的沖擊力。在使用變形手法時，設(shè)計師需要特別注意歸納、組合、伸縮、加減、位移這五種技法，不能單一依靠某種方法，導(dǎo)致角色過于單一無趣。設(shè)計往往在于細(xì)節(jié)決定成敗，變形需要反復(fù)考量創(chuàng)作，這樣才能設(shè)計出生動有趣，讓人印象深刻的動畫角色形象?？鋸埡妥冃伪粡V泛運用于很多種類的動畫藝術(shù)表現(xiàn)，是十分重要的動畫技法。分析夸張和變形運用，首先要了解角色設(shè)定和劇情發(fā)展，夸張和變形要與密切配合鏡頭之間聯(lián)系，不能使夸張和變形畫面表現(xiàn)得過于浮夸，不符合情理，導(dǎo)致影響到最終畫面的呈現(xiàn)效果。

5結(jié)語

本文闡述了動畫造型設(shè)計的概念和動畫造型遵循的功能和特征，同時有針對性地對造型設(shè)計技法進(jìn)行研究，只有這樣，我們才能創(chuàng)作出生動有趣的動畫角色。具備了扎實的動畫造型設(shè)計能力，同時挖掘角色動畫造型的獨特性，才是動畫長久發(fā)展的基礎(chǔ)。隨著新媒體的不斷發(fā)展，動畫產(chǎn)業(yè)也被注入新的模式和規(guī)范，帶來新的價值。今天的動畫造型有著更為寬廣的空間和表現(xiàn)技法，可以不受題材、時空的限制，但對于正在探索的中國動畫來說，民族化依然將會是一條正確的道路。發(fā)掘動畫造型設(shè)計的民族文化底蘊，并緊跟市場脈動，才能使得中國動畫造型設(shè)計具有民族特色和感染力，進(jìn)而帶給中國動畫產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的新動力。

參考文獻(xiàn)：

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關(guān)鍵詞：角色設(shè)計；影片風(fēng)格；情節(jié)發(fā)展

一、劇本與角色造型設(shè)計的聯(lián)系

1、劇本內(nèi)容制約角色造型設(shè)計

動畫角色設(shè)計是依托于劇本而進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計的，它是根據(jù)故事情節(jié)而改變的。也是依據(jù)劇本風(fēng)格和內(nèi)容來進(jìn)行設(shè)定的，動畫角色人物的性格是用來推動故事情節(jié)發(fā)展的工具。角色的設(shè)計如果離開了劇本內(nèi)容的話，就會顯得整個角色造型特別空洞。兩者只有緊密的結(jié)合，才能讓動畫影片和角色造型更好的融入到一體。讓觀看者能夠印象深刻。單從故事劇情的設(shè)定來說《功夫熊貓》這部影片的構(gòu)思也不算新穎，一個小人物的發(fā)展，歷經(jīng)磨難最終成為了拯救世界的英雄。這是美國電影慣用的手法，但是本部影片通過對熊貓阿寶等劇中人物角色的設(shè)定和塑造，讓觀眾能夠跟隨劇情的發(fā)展。

2、造型設(shè)計形式的獨立性

動畫影片的角色是一個完全由設(shè)計人員虛構(gòu)出來的虛擬形象，但是它還是承擔(dān)了影片劇情發(fā)展、人物性格演繹等一系列不可或缺的作用。在角色造型設(shè)計的過程中，造型的設(shè)計有著許多的局限性，因此設(shè)計者的創(chuàng)作思路必須緊跟著劇本中的劇情來走。依托劇情來自主的選擇、創(chuàng)造。《功夫熊貓》中五俠猴王的造型設(shè)計就是依據(jù)劇情進(jìn)行設(shè)定的，《西游記》的美猴王形象深入人心，但影片最后呈現(xiàn)的卻是修改過后的金絲猴形象。設(shè)計人員將猴王的臉容入了中國京劇臉譜化的五官，又將整體的形象設(shè)計夸張成了一個五頭身的造型，給人一種可愛的感覺，這種角色的設(shè)計即符合劇情要求，又能突出角色的特點。在角色設(shè)計中，需要遵循的法則就是在整體的把握了劇本的內(nèi)容的情況下，發(fā)揮造型設(shè)計的能動性原則，為影片的后期提供合適的造型方案，對整體的影片風(fēng)格進(jìn)行一個把控。

3、動畫劇本與角色設(shè)計統(tǒng)一

動畫劇本是整個動畫影片的核心，也是角色設(shè)計的基準(zhǔn)。動畫影片的調(diào)性、人物角色的設(shè)計、鏡頭語言的運用，這一切都需要與動畫劇本保持一致?！豆Ψ蛐茇垺愤@部影片中，存在著很多的中國元素，小到兵刃、漢服，大到整個場景布局，無不是融入中國元素最好的證明。劇本與造型的完美統(tǒng)一，人物與故事情節(jié)的完美統(tǒng)一，影片中熊貓阿寶的師傅形象就經(jīng)歷過了多次的推敲才定的，在設(shè)計初期就將師傅的形象定位成為一個帶有禪意的忠厚長者。為了達(dá)到和諧統(tǒng)一，導(dǎo)演在其人物設(shè)定上進(jìn)行的修改，將其加入了一些漫畫元素，使其又具有中國特色造型又顯得生動可愛。動畫角色少了幾分嚴(yán)厲而多了幾分幽默。

二、動畫角色設(shè)計手法的多樣性

1、動畫主角與配角性格的分析

動畫影片中的角色都是多樣的，每個造型都有自己的性格特征，這些角色的性格特征又為設(shè)計者提供了更廣闊的創(chuàng)作空間。在《功夫熊貓》這部影片中毫無疑問的是熊貓阿寶，它是整部動畫影片中的推手，同時也是整部影片主題思想的重要體現(xiàn)者。一部影片都是以配角烘托主角，通過配角來制造沖突，達(dá)到劇情的升華。在《功夫熊貓》中不僅讓大家記住了熊貓阿寶，同時很多配角也讓觀眾印象深刻，如五俠、浣熊師傅、烏龜大師等。因此，角色的性格會吸引觀眾的視角，使觀眾可以很快的記住這些角色。在《功夫熊貓》中主要角色與次要角色的造型設(shè)計都非常精彩，這跟角色性格的精準(zhǔn)定位有著直接的關(guān)系?！豆Ψ蛐茇垺返墓适率窃O(shè)定在古代中國，影片的思想也是架構(gòu)在中國儒家思想的基礎(chǔ)上進(jìn)行設(shè)定的。角色的動作設(shè)計也吸取了我國特有的武術(shù)招式，特別的有中國味。無論是主角還是配角都有著自己的性格特點，因此他們造型各異，招式奇特。

2、角色造型設(shè)計的表現(xiàn)手法

1）擬人在動畫影片中角色通常是擬人角色，在真實的生活中角色一般都是由人物來扮演，但是在動畫影片的創(chuàng)作過程，設(shè)計師發(fā)現(xiàn)的是觀眾更想看見的是“會說話的人物形象”。所以通過擬人的手法，將動物變得通人性，變得更貼近于生活。因此，觀眾在欣賞影片的同時，都會覺得劇中的角色有一種親切的感覺。2）歸納《功夫熊貓》中角色的設(shè)計是將動物在擬人化的基礎(chǔ)上，對動物造型進(jìn)行高度的歸納和概括。任何的設(shè)計都需要有高度概括的能力，角色設(shè)計也是如此。抓住角色的特點，將具象的特點抽象化，對角色的造型要有一定的概括能力。突出角色的某個特點，將其設(shè)計成該角色引人注意的點，引起觀者的共鳴。通過歸納和概括之后的角色，會更具特色，很容易讓觀眾記得并得到觀眾的喜愛。

3、多種手段對角色造型設(shè)計的補(bǔ)充

1）色彩的渲染在《功夫熊貓》中，紅色是貫徹整部影片的顏色體系。紅色是國人最喜歡的顏色，它代表著喜慶和吉祥。紅色也是更能體現(xiàn)該影片所處的背景。影片的導(dǎo)演將整個動畫的基調(diào)定成紅色，符合了中國的特色。讓一只可愛又肥大的熊貓在這種環(huán)境中完成它俠客的夢想，也顯示出影片的氣勢恢宏。同時，導(dǎo)演也選用了一些對比強(qiáng)烈的色彩，將劇情的沖突用色彩來詮釋，使的畫面更精彩。整個影片的色調(diào)既有祥和和寧靜又有沖突和矛盾，既一團(tuán)和氣又暗藏危機(jī)，畫面跌宕起伏，層次分明。影片的最后又以暖色調(diào)來表達(dá)勝利，預(yù)示著整個影片又回歸祥和的氣氛中。2）細(xì)節(jié)的添加在當(dāng)今的動畫設(shè)計與制作領(lǐng)域技術(shù)已經(jīng)較以往有了很大的發(fā)展，以前很多的想法在現(xiàn)如今已經(jīng)是能夠?qū)崿F(xiàn)的。在技術(shù)能夠達(dá)到的情況下，對角色的細(xì)節(jié)進(jìn)行美化，能夠讓觀眾記憶猶新。為了更加的突出角色的特點，設(shè)計者可以從角色的服裝、配飾、發(fā)型等方面著手進(jìn)行細(xì)節(jié)的添加，讓角色更生動?！豆Ψ蛐茇垺分薪巧募?xì)節(jié)主要體現(xiàn)在服飾設(shè)計上，它們采用了中國清代的一些服飾樣式，將其服飾特點表現(xiàn)的淋漓盡致。

三、結(jié)語

現(xiàn)代動畫的形式是多種多樣的，不同的傳播媒介決定了不同的動畫生產(chǎn)方式，同時就需要不同的動畫角色設(shè)計。隨著科技的發(fā)展，動畫制作技術(shù)的提升，動畫角色造型也呈現(xiàn)出多樣性。角色是根據(jù)劇情的需要而被創(chuàng)造出來的。《功夫熊貓》的角色設(shè)計就是依托于劇本，所有的元素都是架構(gòu)在中國元素的基礎(chǔ)上，同時又對中國元素進(jìn)行了再造和提煉，因此影片的風(fēng)格很受國人的喜歡。

作者:張薈惠 單位:南京信息職業(yè)技術(shù)學(xué)院

參考文獻(xiàn):

[1]約翰?卡尼梅克《動畫人的生存手冊：迪士尼&皮克斯故事大師講動畫劇本創(chuàng)作》[M]中國青年出版社2013.4

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關(guān)鍵詞：動畫；角色；商業(yè)價值

一、動畫簡介

一般來講，動畫和動畫片兩者的概念和范疇是不同的，對于前者而言，涉及的方面較多，綜合了文學(xué)、音樂、攝影、數(shù)字媒體、電影、漫畫和繪畫等多種藝術(shù)，綜合性較強(qiáng)，起源于19世紀(jì)中期的英國，經(jīng)過長期的發(fā)展，在美國興盛，中國動畫起源于上世紀(jì)20年代。動畫是一門藝術(shù)，盡管起步較晚，但經(jīng)過近百年的發(fā)展和壯大，已經(jīng)基本形成了系統(tǒng)、完善的產(chǎn)業(yè)體系和理論體系，藝術(shù)魅力濃厚，獲得了人們的廣泛認(rèn)可和喜愛。

在英文中，動畫的釋詞有很多，如cameracature、nimated cartoon、cartoon和animation等，其中“Animation”最為常用，也是較為正式的翻譯，該詞意為“賦予生命和靈魂”，其引申意思是讓某物復(fù)活。因此，我們可以這樣理解，動畫就是利用創(chuàng)作和繪畫的方式來展現(xiàn)生命運動這一門藝術(shù)。

二、角色設(shè)計的重要性

通常來講，動畫的角色形象是動畫作品的靈魂所在，一部優(yōu)秀的作品必然會有良好的角色設(shè)計和塑造，它們憑借著豐富的文化內(nèi)涵、積極的人生態(tài)度、樂觀的性格特征、極具特色的造型塑造贏得了人們廣泛的喜愛，也大大提高了作品的商業(yè)價值。優(yōu)異的角色設(shè)計是一步動畫作品成功的前提和基礎(chǔ)，盡管隨著時間的推移，人們很可能會逐漸淡忘作品的情節(jié)，然而，一個夸張、奇特、生動的角色往往會深深地留在觀眾的腦海里，很久都無法忘卻，因此，動畫作品的美術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)價值很大程度上就取決于角色塑造和其他相關(guān)美術(shù)元素的設(shè)計。

在創(chuàng)作和設(shè)計各種動畫作品的過程中，角色設(shè)計是一個至關(guān)重要的部分，而其中的造型設(shè)計又是角色設(shè)計的基礎(chǔ)和前提，他們能夠?qū)φ麄€作品的趨勢、風(fēng)格和情節(jié)帶來顯著的影響，其中，角色的意義能夠產(chǎn)生十分廣泛和深遠(yuǎn)的影響，同電影作品中的明星影類似，并不局限于作品本身，一部優(yōu)秀的動畫作品形成的價值和意義是遠(yuǎn)超影片自身的。一般來講，在進(jìn)行動畫作品的商業(yè)創(chuàng)造時，通常是在完成劇本創(chuàng)造、創(chuàng)意和商業(yè)策劃之后才進(jìn)行角色造型設(shè)計，角色造型設(shè)計時美術(shù)設(shè)計中的核心部分，也是作品前期創(chuàng)造最先開始的部分，角色造型設(shè)計的成功與否能夠?qū)ψ髌返暮笃谠O(shè)計效果帶來顯著的影響，并會對作品的藝術(shù)質(zhì)量和藝術(shù)風(fēng)格帶來顯著的影響，進(jìn)而對作品的制作周期和成本帶來影響。

三、動畫作品角色造型的價值

動畫作品中角色造型設(shè)計具有十分重要的價值，此處的價值主要包含兩個方面的內(nèi)容，具體如下：

（一）藝術(shù)價值：動畫作品角色造型設(shè)計的藝術(shù)價值主要體現(xiàn)在文化內(nèi)涵和藝術(shù)風(fēng)格上面，表現(xiàn)為對觀眾的吸引。動畫適合各個年齡層次的人觀看，是深受人們喜愛的藝術(shù)產(chǎn)品。經(jīng)過長時間的發(fā)展，留下了很多經(jīng)典的作品，如《大魚海棠》、《喜羊羊與灰太狼》、《黑貓警長》、《西游記》等，它們極大地豐富了人們的生活，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

動畫中角色具有十分重要的意義，這種意義并不僅僅只存在于作品的本身，一部優(yōu)秀作品的角色形象是一種美好愿景和價值觀的體現(xiàn)，或者是某種優(yōu)異品質(zhì)的表達(dá)，甚至可能是一個時代和一種民族精神的象征。

（二）商業(yè)價值

此外，從本質(zhì)上來講，動畫也是一種商業(yè)產(chǎn)品，作品創(chuàng)造的主要動因還是為了獲得經(jīng)濟(jì)利益，換句話而言，就是追求商業(yè)價值。

對于一部動畫作品而言，只有具備合適的審美觀和符合社會的主流文化才能獲得商業(yè)價值，例如《玩具總動員3》，在這部作品中，安迪需要遠(yuǎn)赴他鄉(xiāng)開始自己的大學(xué)生活，安迪有著很多的玩具，但是安迪只選擇了帶走胡迪，其余的玩具都放在了家中，然而這些玩具意外地進(jìn)入了幼兒園當(dāng)中，在這里面它們遇到了很多驚悚的事情，但胡迪留下來幫助他們，經(jīng)過大家共同的努力終于逃離了幼兒園。這部作品一共100分鐘，但故事情節(jié)流場清晰，引人入深。作品的結(jié)尾更是令人印象深刻。玩具具有情感并不符合實際，但卻符合社會的主流文化，盡管玩具是這部電影的主角，但這些玩具展現(xiàn)的是共同協(xié)作的團(tuán)隊精神、朋友的友誼和兒時的玩伴，這些都非常契合當(dāng)前的主流文化。

一部動畫作品完成之后，最終都要走向市場，例如《寶蓮燈》，這部動畫作品邀請了很多知名的明星進(jìn)行配音，毫無以為，這會大大促進(jìn)作品的推廣和宣傳。針對動畫作品的研發(fā)和經(jīng)營而言，不得不說道迪士尼公司，成立之初，迪士尼公司專攻動畫作品，經(jīng)歷了長時間的發(fā)展，迪士尼公司已經(jīng)涉足多個行業(yè)，如主題樂園、玩具、箱包、飾品、手表和服裝等，迪士尼動畫更是深受小朋友的喜愛，影響深遠(yuǎn)。

一部優(yōu)秀的作品能夠帶來深遠(yuǎn)的影響，更夠?qū)⒖鞓泛驼芰總鬟f給人們，更為重要的是，還能創(chuàng)造巨大的商業(yè)利潤和商機(jī)。

四、各國動畫作品的角色造型特點

（一）中國

我國在動畫作品創(chuàng)造方面始終堅持我國自身的特色，長期以來，都是利用民族繪畫來進(jìn)行作品創(chuàng)造，進(jìn)入改革開放之后，盡管世界動畫中掀起了一股又一股的浪潮，但是，我國始終沒有改變這一宗旨。作品中充滿了美的啟迪，具有濃厚的清新活潑色彩，與此同時，又十分重視作品的教育意義，一般都會將思想和寓意蘊含在作品的創(chuàng)造當(dāng)中，水墨動畫就是最具代表性的中國動畫。

（二）日本

日本動畫一般同日式漫畫密切相關(guān)，大部分日本動畫都采用了顯示主義的題材，盡管科技日益發(fā)達(dá)，但日本動畫仍然沒有放棄手工制作的方法，專注于語言的設(shè)計，此外，他們還推出了創(chuàng)新性的“口動作畫法”，這種方法僅僅只改變說話者的口型，因此能夠大幅提高工作效率；為了減少作畫規(guī)模和數(shù)量，日本動畫主要采用“三格拍攝法”來表現(xiàn)，此外，日本動畫作品的主題、故事情節(jié)和人物關(guān)系往往比較復(fù)雜。

（三）美國

在世界動畫史上，美國動畫占據(jù)著舉足輕重的地位，是引導(dǎo)全球動畫發(fā)展的重要因素，美國動畫非常重視質(zhì)量的只求和科技的運用，大部分的美國動畫都是以美好的團(tuán)圓作為結(jié)局，劇情片居多，非常重視一些細(xì)節(jié)的描述，符合大部分觀眾的審美。在人物造型設(shè)計方面，美國動畫作品比較契合實際生活，而動物形象則比較夸張，經(jīng)常出現(xiàn)一些十分夸張的大腳和大手，影響深遠(yuǎn)，這種卡通模式的動物形象被很多國家所借鑒使用。美國動畫作品注重科技的應(yīng)用，利用數(shù)字技術(shù)使人物形象更加形象，畫面效果更加完美。

五、結(jié)語

篇5

摘要:在國家實施的“一帶一路”倡議中，傳統(tǒng)文化遺存的開發(fā)與保護(hù)越來越受重視。朱仙鎮(zhèn)木版年畫是中原傳統(tǒng)文化藝術(shù)的代表性名片，它構(gòu)圖飽滿、線條粗獷簡練、色彩艷麗、人物形象古樸夸張，這種藝術(shù)特質(zhì)給予了動畫造型很多可以利用的資源。動畫造型折射文化品格，在動畫造型設(shè)計中立足本土，將木板年畫獨特的傳統(tǒng)造型元素浸潤其中，定會給動畫影像帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊力和文化表現(xiàn)力，成為我國動畫作品走向世界的有力的雙翼。

關(guān)鍵詞:朱仙鎮(zhèn)年畫；動畫；造型設(shè)計；文化

動畫是深受大眾喜愛的視覺藝術(shù)形式，其中動畫角色就像真人電影的主角一樣是一部動畫片的設(shè)計基礎(chǔ)和視覺核心，在宏觀意義上決定了動畫的整體風(fēng)格。優(yōu)秀的動畫作品中總會通過形象設(shè)計與動作搭配賦予角色生動、靈活的影像，從而產(chǎn)生經(jīng)典的動畫角色。這種動畫角色在兼具娛樂性的同時還具備了精神的深度，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和持久的藝術(shù)生命力，承擔(dān)著文化傳播與文明傳承的重任。動畫角色的造型設(shè)計和任何藝術(shù)作品的創(chuàng)作一樣，文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值的表現(xiàn)都離不開歷史、文化、地域所帶來的影響。中原擁有非常豐富的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)形式，如年畫、汴繡、剪紙等藝術(shù)，都能夠為動畫作品中新穎、獨特的動畫造型設(shè)計提供新思路。同時，傳統(tǒng)藝術(shù)形式在動畫中的應(yīng)用，也能促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展和傳播。在此，我們以朱仙鎮(zhèn)木板年畫為個案，探討如何創(chuàng)造性地理解民族文化精神，如何利用中原傳統(tǒng)藝術(shù)元素創(chuàng)作出國際化、民族化兼具的動畫角色形象。

一、沖突與融合

朱仙鎮(zhèn)木版年畫起源于北宋宋神宗時期，傳承至今已有近九百年歷史。朱仙鎮(zhèn)木版年畫的產(chǎn)生和發(fā)展與當(dāng)時人們的生活需求、經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展息息相關(guān)。它不僅是中原傳統(tǒng)藝術(shù)的名片，也是我國傳統(tǒng)藝術(shù)品格和歷史文化內(nèi)涵的載體，對我們動畫藝術(shù)創(chuàng)作有著重要的學(xué)習(xí)借鑒價值。但隨著世界經(jīng)濟(jì)一體化的影響和數(shù)字化時代的到來，河南這一文化遺存豐厚的大省，在迅速走向現(xiàn)代化、城鎮(zhèn)化的同時，傳統(tǒng)民間藝術(shù)的生存土壤不斷被破壞，許多藝術(shù)形式幾乎瀕臨滅絕。朱仙鎮(zhèn)木版年畫的生存依賴于傳統(tǒng)年俗，這種手工操作方式的生產(chǎn)逐漸被現(xiàn)代工業(yè)技術(shù)和現(xiàn)代審美需求所取代，成為民間藝術(shù)中面臨消失危險最嚴(yán)重的一個品種。與此同時，動畫藝術(shù)在新時代卻迎來了數(shù)字化大發(fā)展，在西方動畫數(shù)字技術(shù)與動畫樣式的沖擊下，我們的動畫形象設(shè)計亦步亦趨地跟在美、日等動畫強(qiáng)國之后。在上世紀(jì)80年代我國動畫的繁榮時期，也曾產(chǎn)生過一批經(jīng)典動畫形象，在我們心中留下了深遠(yuǎn)的影響。但在當(dāng)下，由于過度國際化追求和數(shù)字技術(shù)的至上，甚至許多創(chuàng)作者對于自己的特色進(jìn)行了否定，造成大多動畫角色盲目西化。我們不斷感嘆動畫技術(shù)的神奇同時，也常常嘆息文化內(nèi)涵的蒼白。動畫角色造型折射文化品格，雖然也有許多動畫作品的人物造型設(shè)計在不斷進(jìn)行民族化探索，但仍存在許多問題。例如在借鑒傳統(tǒng)元素時生搬硬套，將年畫元素盲目照抄，并沒有深入提煉文化內(nèi)涵，最終的民族化效果只停留在形式上，角色造型僵硬、牽強(qiáng)、機(jī)械化。過度的形式化追求忽略了動畫作品本身賦予角色形象的性格、特征以及整部動畫片的風(fēng)格與意境，這就違背了我們借鑒傳統(tǒng)元素的初衷。目前我國動畫造型設(shè)計與民間藝術(shù)當(dāng)前的發(fā)展雖然處境懸殊但都問題種種，二者的結(jié)合對雙方來說都是一種機(jī)遇。而動畫角色造型對朱仙鎮(zhèn)木板年畫元素的提煉、借鑒與繼承將是對年畫藝術(shù)的創(chuàng)新性保護(hù)與新媒體傳播。

二、傳統(tǒng)元素的提煉與重構(gòu)

朱仙鎮(zhèn)木版年畫蘊含獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它構(gòu)圖飽滿、線條粗獷簡練、色彩艷麗、人物形象古樸夸張，這種藝術(shù)特質(zhì)給予了動畫造型很多可以利用的資源。在動畫造型的表達(dá)中，將傳統(tǒng)元素自然地浸潤其中，必將帶給觀眾全新的、獨具韻味的視覺感受。

1．古拙的人物造型

年畫本身以不同的人物形象為主體，天津東亞運吉祥物“天使”的造型就借鑒了楊柳青木板年畫與泥人張彩塑的特征，成功體現(xiàn)了秀麗且富于動感的造型和活力與激情的精神。與楊柳青年畫不同，朱仙鎮(zhèn)木版年畫中的人物形象古樸夸張，凸顯中原文化莊重、大氣的風(fēng)格，深受民間百姓的喜愛。年畫人物的造型突出頭臉和魁梧身材是造型核心，許多人物的塑造比例夸張但整體勻稱舒適、追求神似的意向造型。其手法正如民間畫訣中所說“想要門神好，頭大身子小”，“頭如笆斗，虎背熊腰”。如諸多“武門神”的造型都改變了正常比例形態(tài)，體格與表情均大膽夸張變形，從而體現(xiàn)彪悍、威嚴(yán)的視覺效果。動畫角色的設(shè)計創(chuàng)作也是對原型的夸張和修飾。在作品造型中，我們可以繼承年畫古拙的表現(xiàn)手法，保留其不按常規(guī)、不求比例、純樸大氣的人物造型特征，根據(jù)劇本中角色的描述確定不同的比例，通過身材與面部特征表現(xiàn)人物性格。

2．線性和平面性

朱仙鎮(zhèn)民間木版年畫中的線條剛健有力、粗獷強(qiáng)烈，輕重有度的“線條美”是其主要表現(xiàn)手段。“黑坯版”是在年畫的創(chuàng)作及印制過程中第一重要的，即墨色線條的板子的俗稱，是年畫套印中的主版。疏密有致的線條線是人物造型的筋骨，以色為肉來填補(bǔ)平面的形狀，以線帶面、用色扶形。魯迅先生十分喜歡朱仙鎮(zhèn)木版年畫，曾珍藏有26幅作品，并給予它高度的評價:“朱仙鎮(zhèn)的木版年畫很好，雕刻的線條粗健有力，和其他地方不同?！保?］朱仙鎮(zhèn)年畫造型運用了對立統(tǒng)一的手法，人物夸張而不失形神，以稚拙簡潔的線為主，以色彩面為輔，營造出疏密有致、質(zhì)樸生動的平面化藝術(shù)效果，有很強(qiáng)的裝飾性。朱仙鎮(zhèn)木版年畫特有的裝飾意味，可以說關(guān)鍵是線條在畫面中起到的構(gòu)成作用，這就要求我們的動畫造型中的線條設(shè)計要符合年畫線條古拙的美感規(guī)律。運用強(qiáng)化線條的方式，借鑒其平面化、符號化的特點，結(jié)合現(xiàn)代點、線、面的平面構(gòu)成法進(jìn)行凝練概括性重構(gòu)設(shè)計，這也符合角色造型創(chuàng)新所要求的簡化處理原則。

3．配色方法

朱仙鎮(zhèn)木版年畫的設(shè)色新鮮艷麗，極具民族代表性，蘊藏著我國民間獨特的色彩表現(xiàn)審美體系。它用色最多可達(dá)到九個顏色，最少也有五六個，色彩濃重、對比熱烈。由于顏色都是選用天然材料，所以色澤飽滿、和諧，與墨線達(dá)到了很好的統(tǒng)一，讓人看著既不刺眼，又不遜色，無不體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化的本源精髓。特別在人物頭部處理別其匠心，眼皮施用橘紅色，額頭、臉部施用紅、青等色，類似戲曲中的勾臉，但又適當(dāng)留白，感覺單純、明快，這是朱仙鎮(zhèn)木版年畫特有的處理方法。我們在動畫角色配色時可以運用這樣夸張、大膽的色彩搭配結(jié)構(gòu)。民間有“黃間紫，難看死”的說法，而朱仙鎮(zhèn)木版年畫上黃配紫并不難看。比如《岐山腳》中的趙公明騎著老虎，手拿寶劍，他的戰(zhàn)袍是紫色，老虎身子是黃色，感覺厚重而強(qiáng)烈，色調(diào)鮮明而響亮，強(qiáng)烈的裝飾性達(dá)到了出人意料的視覺效果。在現(xiàn)代動畫廣告《關(guān)帝酒》中，人物角色造型就適度地將年畫進(jìn)行了卡通化處理，配色采用紅臉、藍(lán)帽、綠衣的搭配設(shè)計，較好地體現(xiàn)了富于裝飾意味的年畫風(fēng)格。這種色彩的搭配結(jié)構(gòu)使人的視覺感受獲得了最大限度的滿足，同時也符合“人的色彩本質(zhì)要求補(bǔ)齊原色”這一基本規(guī)律。單純、明確、符號性特征非常適用于動畫角色的色彩設(shè)定，對凸顯角色性格特征有極大的幫助。動畫造型的色彩設(shè)計獨辟蹊徑地從傳統(tǒng)民間藝術(shù)色調(diào)入手，定會給人帶來耳目一新的感覺。

三、傳統(tǒng)的繼承與超越

在動畫造型上，我們不僅要吸取中國傳統(tǒng)民間美術(shù)元素，在再現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化與人文精神的基礎(chǔ)上，還要同時進(jìn)行大膽的夸張變形，敢于顛覆傳統(tǒng)形式符號，結(jié)合動畫故事本身的人物、故事背景與現(xiàn)代技術(shù)的創(chuàng)作方法，使其具有強(qiáng)烈、鮮明的藝術(shù)個性，產(chǎn)生出像“米老鼠”“花木蘭”“千與千尋”等這種既有文化品格又能彰顯時代特征的品牌形象出來。美國動畫《功夫熊貓》中的主角形象“阿寶”，就成功地演繹了傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代化設(shè)計與應(yīng)用。動畫導(dǎo)演馬克•奧斯波恩通過長時間的考察調(diào)研，創(chuàng)造性地借鑒了中國傳統(tǒng)文化，影片的場景設(shè)計中國味兒十足，但角色卻運用了美國的動作方式。“阿寶”的形象五官突出，整體造型飽滿、和諧，與傳統(tǒng)年畫造型的審美原則一致。在寫實生活中大熊貓模樣的基礎(chǔ)上又添加了現(xiàn)代人常見的幽默元素，一個幽默風(fēng)趣、夸張搞笑，挺著圓乎乎啤酒肚的“阿寶”形象贏得了眾多觀眾的喜愛。導(dǎo)演對“阿寶”創(chuàng)造性的設(shè)計使其既符合現(xiàn)代人的審美情趣，又體現(xiàn)傳統(tǒng)文化與地域風(fēng)情，這樣的造型方法使整部影片的美術(shù)設(shè)定都取得了極大的成功。我們要學(xué)習(xí)國外優(yōu)秀的動漫造型技術(shù)，不斷創(chuàng)新，并將其融合于我們本民族的創(chuàng)作中，才能夠創(chuàng)造出真正打動人心的動漫形象。

四、結(jié)語

動畫藝術(shù)作為一種新的藝術(shù)意識形態(tài)，它與社會環(huán)境、科技發(fā)展、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)有著密切的關(guān)系。在現(xiàn)代藝術(shù)愈加全球化、多元化的大環(huán)境中，數(shù)字藝術(shù)越來越呈現(xiàn)出本土化、個性化、民族化傾向。我們可以強(qiáng)烈地感觸到，那些具有中國文化特征的，體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化精神和人文道德觀念，并凝結(jié)了中華民族千百年來的既定形象、符號或者風(fēng)俗習(xí)慣的元素，滲透在許多的動畫作品中。它們或者為動畫影像帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊力和文化獵奇力，或者成為這些動畫作品走向世界的有力的雙翼。［2］民族精神是動畫形象永遠(yuǎn)鮮活的源泉。年畫藝術(shù)是我國寶貴的傳統(tǒng)藝術(shù)遺存，所具有的社會學(xué)、文化學(xué)、民俗學(xué)、美學(xué)方面的價值值得我們不斷挖掘研究。在實現(xiàn)中原傳統(tǒng)文化與動漫形象結(jié)合的過程中要避免“中國元素”的表層呈現(xiàn)。本文對朱仙鎮(zhèn)木版年畫的造型元素進(jìn)行解構(gòu)與重構(gòu)性研究，希望動畫造型設(shè)計能在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)，將“中國元素”探索性地融入我們動畫創(chuàng)作中，賦予動畫藝術(shù)以民族文化特色和時代特征。注釋:［1］申暢，申少春．河南文化史［M］．北京:中國古籍出版社，2002．［2］齊驥．動畫文化學(xué)［M］．北京:中國傳媒大學(xué)出版社，2009．

參考文獻(xiàn):

［1］馮驥才．朱仙鎮(zhèn)年畫:郭泰運•尹國全［M］．天津:天津大學(xué)出版社，2011．

［2］白潔．動畫角色設(shè)計［M］．北京:清華大學(xué)大學(xué)出版社，2013．

篇6

關(guān)鍵詞：二維動畫；角色造型設(shè)計；造型設(shè)計

中圖分類號：J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）10-0175-01

一部動畫的角色造型設(shè)計是整個動畫核心形象。好的動畫憑借奇特、夸張的角色造型設(shè)計以及機(jī)智的性格特征，使其更具個性，既符合藝術(shù)變形的規(guī)律又有別于其他形象，簡練而又獨特，容易觀賞和記憶，讓觀眾產(chǎn)生共鳴，過目不忘，贏得了不同年齡階層人們的喜愛。

一、從寫實風(fēng)格理解二維動畫片的角色造型設(shè)計

寫實風(fēng)格的動畫造型主要以人物和動物為出發(fā)點進(jìn)行角色造型設(shè)計，這一風(fēng)格是對客觀現(xiàn)實中的一切事物如實的描繪的造型樣式，依據(jù)自然形象的比例、形狀、結(jié)構(gòu)進(jìn)行客觀準(zhǔn)確刻畫。

（一）二維動畫片中人物的角色造型設(shè)計.寫實風(fēng)格是指以形態(tài)的基準(zhǔn)、自然形象的比例設(shè)計的動畫造型。美國早期出版的迪斯尼動畫片《木偶奇遇記》中仙女角色造型就是用寫實手法設(shè)計的動畫，角色的口型均以寫實為依據(jù)。同時，寫實風(fēng)格的動畫片是近幾年特別受到青少年喜愛的一種動畫風(fēng)格，如日本動畫片《千與千尋》、《紅豬》等。

在二維動畫片中，主要以人物為角色，所以人物是角色造型的主體。以此比較，人物造型其實是難度最大的，第一是人物的表情變化復(fù)雜而微妙，比例、形態(tài)、結(jié)構(gòu)相似，表情與結(jié)構(gòu)稍不協(xié)調(diào)，觀眾就會覺得別扭。而人的動態(tài)、結(jié)構(gòu)是異常復(fù)雜的，所以在二維動畫角色中，以人物quite設(shè)計，不只要注意其年齡、外形、性別、服飾、相貌的特征，還要對他的背景材料有一個充分的了解，才能生動、準(zhǔn)確地塑造好的角色形象。

（二）二維動畫片中動物的角色造型設(shè)計。角色造型多采用人們常見和熟悉的動物。一個寫實風(fēng)格比較好的的動物角色造型，首先要把握它們的外在形狀和內(nèi)在結(jié)構(gòu)，經(jīng)過簡化后的形象更能體現(xiàn)它的結(jié)構(gòu)，要注意的是，動物在情感方面會與人不太一樣，如肢體語言動作，這在動畫片《獅子王》中都可以看到，獅王、母獅和黑猩猩母親對它們自己孩子的那份舔犢之情。同時，動畫的動物角色仍然以擬人化為著重點，這樣的事實觀眾并沒有感覺不可理解，反之，這樣的角色使觀眾更能融入這個情節(jié)之中，比如鳥的翅膀又時會幻化為一雙手，有著喜怒表情的一條蛇等。

二、從漫畫風(fēng)格分析二維動畫片中的角色造型設(shè)計

漫畫風(fēng)格中的造型設(shè)計是一種主流形式，通過這種表現(xiàn)方式，更能體現(xiàn)一部漫畫的表現(xiàn)張弛度與想象力。從《貓和老鼠》中的米老鼠到《西游記》中的孫悟空，他的造型跟現(xiàn)實中的老鼠和猴子形象相差很大，但它能體現(xiàn)人們“心靈的意象”中的形象。

（一）刻畫夸張的表情。一個角色設(shè)計，面與頭部結(jié)構(gòu)不同，表情的刻畫大多采用夸張的手法，表情的設(shè)計主要參考人物的表情，從情感上與觀眾達(dá)成共鳴。

一個好的動畫角色，面部表情是表達(dá)的角色最重要部位。其中眼神與嘴角的表情動作最為突出，兩者靈活配合運用，才能傳情達(dá)意。在說話時，嘴形有5～6種交叉運用形式，在現(xiàn)實中，如眼、眉、鼻、嘴、甚至毛發(fā)的變化，加上手勢的輔助，一增強(qiáng)它的視覺的感染力。達(dá)到很強(qiáng)的視覺沖擊力。

（二）角色的局部夸張。局部夸張是動畫造型設(shè)計里最常用的技法，創(chuàng)作動畫作品時，可把角色的局部結(jié)構(gòu)放大、縮小，或把局部結(jié)構(gòu)之間的距離拉遠(yuǎn)或拉近，甚至可以顛倒位置，使它的外在特征更加明顯，更加引人注目，從而彰顯形態(tài)的本來個性。比如《千與千尋》中老婆婆角色夸張頭部的大小和面部的皺紋；《阿童木》中夸張了博士角色的鼻子。

三、角色造型設(shè)計中的風(fēng)格比較

從設(shè)計風(fēng)格角度出發(fā)，主要分為三大流派。第一是以美國好萊塢為代表的設(shè)計分格，它是主流中的主流；第二是以日本為代表的東方式動畫形象，具有濃厚的東方特色；第三是以水墨為主中國動畫，被譽(yù)為“中國動畫學(xué)派”動畫風(fēng)格。

美國角色設(shè)計主要講究體塊感，肢體和表情的動作極其夸張，注重整體效果，富有彈性，常以令人眼花繚亂和膛目結(jié)舌夸張程度出人意料，是世界各國廣泛借鑒的卡通模式。

日本的卡通形象設(shè)計帶有濃郁、鮮明的本民特點與風(fēng)格，已經(jīng)形成了自己的一種特定模式，造型甜美、清新細(xì)致、風(fēng)格細(xì)膩洋溢著東方人文精神之美。

中國動畫多采用中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)、戲曲和繪畫的表現(xiàn)形式與手法，以水墨為主的表現(xiàn)風(fēng)格，形成一種集中國繪畫、戲劇、音樂與一體，散發(fā)著濃郁的中國特色。

現(xiàn)如今，人們把動畫視為一種流行的精神文化，在這世界中有許多角色造型設(shè)計給觀眾帶來不同尋常的輕松與快樂，形成一種不可替代的藝術(shù)，這也體現(xiàn)動畫角色造型的最有價值和最重要的特征。對于一個好的動畫造型設(shè)計，就是要賦它獨特的生命力和藝術(shù)感染力。

參考文獻(xiàn)：

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[2]李浩躍.動畫造型設(shè)計[M].中國青年出版社，2010.

[3]彭玲.動畫導(dǎo)論[M].上海交通大學(xué)出版社，2007.

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無論從最初的動畫人物臨摹階段還是入門后動畫形象的創(chuàng)作階段，都會選擇簡單圖形概括形體的方法，這種方法從基本型入手，在深入細(xì)節(jié)的方法。這樣往往會讓學(xué)生感到動畫角色造型設(shè)計并不是很復(fù)雜的一件事情。首先都是要從整理的概括歸納著手，圖形式的概括非常適用于最初的基礎(chǔ)教學(xué)。概括的圖形造型方法可以在時間內(nèi)簡化和提煉角色外形特點。例如臉型的變化，可以將不同特點的角色臉型用長方形、三角形、六邊形、圓形、橢圓形、葫蘆形等等的圖形表現(xiàn)出來（如圖-1），身體與四肢的方法也可以同樣適用。我們把這些不同形狀的圖形按照一定比例穿插組合起來。這種方法對于學(xué)生掌握人體比例，動勢和結(jié)構(gòu)是一種既簡單又快捷的方法。

2、動畫角色形象

圖形式的夸張、幽默夸張不僅僅是動畫的靈魂，同樣也是動畫最大的魅力所在?？鋸埖娜宋镌煨湍芙o人們留下十分深刻的印象，概括的圖形造型方法可以在時間內(nèi)簡化和提煉角色外形特點。動畫片中的動畫形象是根據(jù)劇本描述的角色外貌和性格特點為創(chuàng)造的依據(jù)。

3、圖形歸納形體的在教學(xué)上的優(yōu)點

我們可以將角色的主要組成部分簡化成一種相對簡單的幾何形狀，比如頭可以簡化為圓形，胸腔和盆腔可以是類似數(shù)字是“8”一樣的形體概括（如圖-2），這種方法可以更有效的將前、側(cè)、后平面都顯現(xiàn)出來。組合關(guān)系可以運用一些確定的元素到每一個角色中，形成系列化的形象，使整體風(fēng)格突出，易于識別。此外在前期設(shè)計中動畫角色設(shè)計轉(zhuǎn)面圖一般分為正面、側(cè)面、四分之三正側(cè)面、四分之三背側(cè)面、背面。利用圖形歸納可以更加容易的保證角色大小的統(tǒng)一。保證這幾個角度人物不會出現(xiàn)忽大忽小的情況，更關(guān)鍵的是有利于動畫后期工作人員對角色描繪的認(rèn)知，以便形體拿捏的更加準(zhǔn)確。

4、結(jié)論

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關(guān)鍵詞:角色造型設(shè)計;本土化;民族化;現(xiàn)代化

不同階段觀眾的欣賞水平和領(lǐng)悟力,要求越來越偏重寫實的腳本內(nèi)容,精神層面的表達(dá)也更加重要,以現(xiàn)實社會、歷史為背景的動漫,能給觀眾帶來身臨其境的真實感受和體驗。在日本的動漫作品中,和服、櫻花、日式建筑、和風(fēng)裝飾風(fēng)格、婚喪嫁娶等風(fēng)俗儀式經(jīng)常被展現(xiàn),從各個角度反映了日本社會的精神面貌。

1動畫片《天使寶貝》介紹

《天使寶貝》講述了存于國家圖書館數(shù)據(jù)庫保護(hù)的《周易》在神秘的古氐王國被奉為圣書,由于狼人間諜的破壞,《周易》數(shù)據(jù)失竊。于是王國的熊貓琪奇王子和女友阿吉展開了追回數(shù)據(jù)的冒險之旅,期間經(jīng)歷了各種奇聞趣事及與狼人國度的沖突。后來,實體AI柔竹姐妹、布若若兄弟陸續(xù)加入了尋找數(shù)據(jù)的行列,在熊貓阿吔博士和阿力博士的幫助下,終于找回了數(shù)據(jù)并擊敗了狼人國,維護(hù)了王國的和平與寧靜。故事中的古氐王國源自神秘的古氐羌民族,現(xiàn)實地理位置為綿陽市平武縣,熊貓原型參考野生大熊貓,綿陽有很豐富的旅游資源和濃厚地人文文化歷史,把綿陽本土的民族元素融入到角色設(shè)計中去,筆者相信對于以后的相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈的良性發(fā)展具有積極的意義。

2熊貓琪奇和阿吉角色設(shè)計探討

在回歸傳統(tǒng)浪潮的推動下,人們越來越注重對國內(nèi)傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新,有關(guān)傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的研究到達(dá)了一定深度。但是就動漫作品表現(xiàn)而言,還比較薄弱。筆者以熊貓琪奇和阿吉角色造型為例,從以下幾個方面來探討新時代民族化的動畫角色造型設(shè)計方式。(1)角色造型設(shè)計審美特征民族化“人類文化是各種符號現(xiàn)象”,[1]社會大眾的審美品位在動畫角色的造型設(shè)計中應(yīng)充分考慮,在傳承傳統(tǒng)文化的同時,吸收當(dāng)前科技、多元文化的成果,吸取其他藝術(shù)形式的經(jīng)驗,創(chuàng)作出既有民族特色又具有時代感的角色形象。在中國古典文學(xué)藝術(shù)中,傳統(tǒng)美人的最好詮釋就是柳葉眉、丹鳳眼和櫻桃小嘴,隨著時代的變遷,人們審美的日漸豐富,這一審美主流都沒有改變,仍然是大眾認(rèn)可并追求的一種形式。丹鳳眼被中國人認(rèn)為是最好看的眼睛類型之一,丹鳳眼眼角上翹極具美感,鳳眼也被稱為東方人的特點。取材于京劇中旦角的丹鳳眼妝容,筆者給阿吉熊貓設(shè)計了一雙嫵媚的丹鳳眼,盡顯阿吉秀麗、嫵媚之女性柔美和聰慧的性格特點。(2)角色服飾設(shè)計民族化,動漫角色服飾是民族文化的一種載體,反映了民族化進(jìn)程的發(fā)展。綿陽市平武縣素有“天下大熊貓第一縣”之美譽(yù),也是《天使寶貝》中古氐王國的所在地。平武縣自古以來都是氐羌系少數(shù)民族聚居區(qū),由于封閉的自然環(huán)境,造成相對穩(wěn)定的民族特征得以保留下來。羌族、白馬藏族服飾作為綿陽本土的一種民族文化形象符號,折射出兩個民族鮮明的人文氣息,筆者為琪奇和阿吉分別設(shè)計了羌族、白馬藏族服飾。筆者在設(shè)計角色服裝時,認(rèn)為服裝的外在形式的奇特以及時尚感上不需要過多追求,設(shè)計重點應(yīng)該在強(qiáng)化民族特色上,以避免同質(zhì)化傾向。琪奇和阿吉的羌族服飾保留了男士的青色頭帕和女子的瓦狀頭帕,這是羌族服飾最具特色的古俗。傳統(tǒng)的羌族服飾比較樸素,以藍(lán)色、黑色、白色、紅色為主,四色突出反映了民俗文化“集體遵從,反復(fù)演示,不斷實行”這三個核心要素[2],色彩體現(xiàn)羌族的民俗文化,因此筆者在設(shè)計服裝用色時保留了這些色彩,同時增加了大量的補(bǔ)色關(guān)系,比如黃色的長衫配上紫色的花邊點綴,頭帕和服飾的圖案也多用對比色,讓服飾色彩變得更加豐富。羌族人崇拜羊,認(rèn)為羊是保佑他們的神靈,因此筆者為熊貓琪奇設(shè)計了羊頭紋樣的裹肚。羌族的“云云鞋”亦是體現(xiàn)民俗文化特色的一個重要元素,因角色兩頭身的比例關(guān)系,鞋子做了一些簡化處理,保留了波浪云紋和上翹的鞋尖。作為羌族服飾工藝的重要組成部分的羌繡,原始古樸的技法、絢爛純粹的色彩、鮮活生動的圖案,體現(xiàn)出濃郁的鄉(xiāng)土生活氣息。筆者為阿吉設(shè)計了充斥大量精致花紋的服飾,充分體現(xiàn)了羌族服飾樸素又華麗的風(fēng)格特點。雖然羌人也喜歡佩戴銀飾,但是與苗族相比而言,羌族銀飾的民族特性不是特別顯著,這里筆者將其省略處理,以便突出羌族服飾的民族特質(zhì),讓角色造型更具有識別性。如圖1。白馬藏族人口少,規(guī)模小是我國具有典型性的小族群,是歷史長河中留存下來的民族及文化的“活化石”。與受吐蕃文化影響深刻的藏族服飾相較而言,白馬藏族服飾受中原文化影響更為久遠(yuǎn),其服飾特點是明顯有別于藏族服飾的。白馬藏族服飾中最具特色的是“沙嘎帽”,又叫“盤盤帽”,是白馬藏族獨有的,區(qū)別于其他族群的服飾符號標(biāo)識。上面纏有紅色、藍(lán)色、黑色的彩帶,因為角色是熊貓,黑色的耳朵,黑眼圈,黑鼻頭集中在面部,帽子上再有黑色的彩帶會影響視覺效果,讓頭部顯得瑣碎,筆者就只保留了紅藍(lán)兩色。阿吉的帽子上垂掛彩色的珠串,以示男女的性別差異。帽子上插著的一至三根挺直白色公雞尾羽,是白馬藏族的傳統(tǒng)風(fēng)俗,代表男士的勇敢和剛直,女人的純潔和溫柔。白馬藏族有崇尚白色的習(xí)慣,據(jù)說跟他們民族的起源有關(guān)。筆者為琪奇選擇了白色為基色,青色翻領(lǐng)的右開襟服裝,邊緣部分用紫色的條紋做裝飾,沒有繁復(fù)的圖案裝飾紋樣,色彩明快、裝飾簡潔。阿吉身穿粉紅色衣裙,袖子外側(cè)、肩部保留了彩條紋圖案,青、紅、黃、藍(lán)、綠等色并置排列,獨特而單純。白馬藏族服飾中,太陽、月亮、星辰的變形圖案在女性的服飾中最為顯著,阿吉的服裝袖口就是連續(xù)的米字型紋樣。在白馬人的紋飾中,日月星辰紋樣是并存的,米字型太陽紋中加入代表星星的圓形或三角形小點,在代表滿月的圓形圖案中加入米字型的太陽紋樣,象征陰陽的結(jié)合,子孫的繁衍,是白馬藏族生殖崇拜觀念的代表性紋樣?！棒~骨牌”是白馬藏族服飾飾品中最常見的飾品,將貝殼磨制成方形佩戴在前胸,魚骨牌飾品具有祈求吉祥平安的寓意,與古老的圖騰崇拜——魚崇拜有關(guān)。見圖2。動畫片有宣揚民族文化的責(zé)任,角色可以通過真實地還原我們本土的民族舞蹈形式來宣傳我們民族堅貞不屈,樂觀弘毅的精神內(nèi)涵,讓我們的傳統(tǒng)民俗文化能繼續(xù)傳承下去。

3結(jié)語

蘊含深層的文化底蘊而成為商業(yè)運作的媒介載體和形象代言,動畫形象兼具藝術(shù)性和商業(yè)價值,以其形象帶動的衍生產(chǎn)品將為動畫片帶來持續(xù)盈利的廣闊空間。優(yōu)秀的動畫形象都基于現(xiàn)實生活中對各個元素的抽象和提煉,才能創(chuàng)作出真實、生動的角色形象。筆者認(rèn)為通過對本土民族、民俗文化的搜集、整理,提煉出其獨特的文化元素和藝術(shù)特質(zhì),對民族特色濃厚的民俗文化藝術(shù)的發(fā)掘、保護(hù)、開發(fā)更加有利,可以激發(fā)本地民族的自豪感,提高對自己民族文化的認(rèn)可度,保持弘揚自己的文化傳統(tǒng),是當(dāng)前商業(yè)化大時代下我們設(shè)計工作者肩負(fù)的使命。只有立足本土,充分挖掘本土文化精髓,才能走出一條自己的動畫之路。

參考文獻(xiàn)

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關(guān)鍵詞：動畫角色造型；藝術(shù)性；趣味點；合理程度

中圖分類號：J95文獻(xiàn)標(biāo)識碼： A文章編號：1671-1297（2008）11-082-01

一、角色造型的重要性和特征

（一）角色造型是整個動畫制作的重要環(huán)節(jié)

動畫角色――在生活中是為人們所熟悉的動畫明星――對于人們精神生活的需求是十分重要的，這是其現(xiàn)實意義。

一部動畫片的前期美術(shù)工作中，包含有角色設(shè)計、場景設(shè)計、道具設(shè)計以及顏色指定。在這幾個部分里，設(shè)計感覺上最不好把握尺度的就是角色的設(shè)計。它首先是要適合劇本的需要，這個角色必須給人一種感覺，就是要看起來像劇本里用文字描述的那個人。所以，一個角色要讓大部分人都滿意，其實是比較困難的，所謂眾口難調(diào)。

這一點在日本動畫中就有一種較為討巧的方法。日本動畫的基礎(chǔ)往往是漫畫，漫畫的成本相對低廉，可以預(yù)先培養(yǎng)觀眾群。一部優(yōu)秀漫畫要改編成動畫，角色問題是不用擔(dān)心的，只要做到原汁原味，就會有人喜歡了。但是鑒于中國漫畫市場完全沒有發(fā)展起來的現(xiàn)狀，中國動畫現(xiàn)在暫時還找不到好的辦法來預(yù)先培養(yǎng)觀眾群，這樣就只有借鑒成功動畫片的設(shè)計經(jīng)驗。在這方面，韓國在動畫和游戲領(lǐng)域模仿日本先進(jìn)成熟的現(xiàn)有作品，也產(chǎn)生了不錯的經(jīng)濟(jì)效益，所以中國動畫要是走這條路，也是無可厚非的。

（二）動畫角色是人類情感和精神的載體

動畫角色在外在風(fēng)格上千差萬別，不管它的外形如何變化，都是人的某些特征的一種折射。在研究和設(shè)計動畫造型之前，首先要了解人的外在不同特征和內(nèi)在性格差異，重視對生活的觀察和積累，這樣才能賦予動畫角色以感染力與生命力，才能創(chuàng)造出栩栩如生的動畫形象。所以，無論風(fēng)格是寫實還是匪夷所思的幻想，都離不開它們作為表達(dá)人類精神和情感載體的這一特征。

二、角色造型設(shè)計的藝術(shù)性

（一） 藝術(shù)性

藝術(shù)，這個字眼可能過于寬泛和飄渺。討論一種設(shè)計的藝術(shù)性高低無非是個大話題，所以，這個討論要首先設(shè)定一個范圍，這個范圍仍然是在需要經(jīng)過商業(yè)運作的動畫制作中，前期美術(shù)工作的設(shè)計是否能引起觀眾的注意，受到觀眾的喜愛，要把某部分人的喜好作為標(biāo)準(zhǔn)。并且藝術(shù)性也是不可缺少的，它是一個動畫角色生命力持久的重要保證。在優(yōu)秀的動畫作品中，角色美術(shù)設(shè)計所具有的藝術(shù)性往往表現(xiàn)在其“趣味性”上。

（二）關(guān)于趣味

趣味，是藝術(shù)作品中不能缺少的，無論是電影、繪畫、音樂或是其它一些媒介?！叭の丁彼淼氖且粋€比較完美的結(jié)合點，它能夠吸引大多數(shù)的非專業(yè)的觀眾，同樣，對一些較為偏激的創(chuàng)作者們也有吸引力，它不會很俗氣或者很偏激。

角色自身的趣味點反映在“設(shè)計”和“繪畫”上。 “設(shè)計的趣味”是指某角色從結(jié)構(gòu)上看有它巧妙的地方。最近出的一部三維動畫電影叫做《ROBOTS》，在角色的設(shè)定上就做得十分有趣，在每個細(xì)節(jié)上都能看出其用心之處?！禦OBOTS》的故事背景是一個全機(jī)械的城市，所以它的全部設(shè)計都與金屬有關(guān)。有幾個片段能說明問題：一是影片剛開始，男主角剛被制造出來的時候，他的耳朵被設(shè)計成了老式錄音機(jī)的音量控制鈕。有個鏡頭是小寶寶在拼命地哭，無奈的父親只好動手把控制鈕關(guān)小了，這時小寶寶就止住了哭。另一個有趣的設(shè)定是，動畫世界里的機(jī)器人是通過更換自己身體的部件來成長的，男主角十二歲時候的生日禮物居然是他姐姐留下來不用的舊身軀。于是在畢業(yè)典禮上，他留下了一張非常尷尬的畢業(yè)照片。一般看到這里，觀眾們就會覺得這個細(xì)節(jié)很有趣，而這個趣味點正落在這個角色的設(shè)計上。也就是說它并不是必須的，但是動畫片里吸引人的地方往往就是在這些細(xì)節(jié)上的設(shè)計上。這些事物有相似之處卻不是現(xiàn)實中真實存在的，當(dāng)它們被組合到一起的時候，就產(chǎn)生了特殊效果，也就有了趣味性。

“繪畫的趣味”是指某角色美術(shù)風(fēng)格上的獨特之處。說起繪畫，人們肯定覺得這是在二維動畫里才有的。所以首先我要強(qiáng)調(diào)的是：我所理解的“繪畫的趣味”是相對于“設(shè)計的趣味”而言的，它是指影片的“美術(shù)風(fēng)格”。所以接下來要提到的是一部國產(chǎn)老片――《沒頭腦和不高興》。

關(guān)于《沒頭腦和不高興》，我認(rèn)為不能把角色設(shè)計單獨拿出來看。因為動畫的整體風(fēng)格是簡單，包括角色、背景、音樂甚至旁白都是看似簡單的。這樣簡單的造型語言是要和動作設(shè)計結(jié)合在一起才顯出其特點的?！稕]頭腦和不高興》里面的兩個小朋友的造型簡單到只有幾條線，每個部分都精練成了視覺符號，這些符號便是趣味點。這里最精彩的地方是角色“沒頭腦”腦門上的那一“點”。那是他的頭發(fā)，也可以看作是畫面構(gòu)成的一部分，是一個可變的元素，靜止的時候是點，動的時候是線。所以看似簡單的動畫，在這些元素的配合下，實際是很豐富的。

三、角色造型的可行性

角色設(shè)計的可行性是指，使某個角色成立并在整個動畫風(fēng)格里和諧統(tǒng)一的設(shè)計因素。一個動畫角色可以設(shè)計得天馬行空、千奇百怪，但有個前提是必須在動畫的整體風(fēng)格之內(nèi)，否則，再好的設(shè)計如果和影片風(fēng)格不協(xié)調(diào)，也是不可取的。角色設(shè)計的“合理程度”是實用性的具體表現(xiàn)。而在三維動畫中，這個要求就很嚴(yán)格了。比如設(shè)計一個可愛的小怪物，為了突出其可愛，我們可能把他的腦袋畫的大大的，手腳都畫的短些肥些。這個角色畫出來后達(dá)到了預(yù)期的可愛效果，在二維的紙上是成立的，但是在三維動畫里就要盡量避免這種設(shè)計。因為手腳太短，有些動作就做不出來，比如他摸不到自己的腦袋，而劇本里就正好有這種鏡頭，這就不好實現(xiàn)了。其實現(xiàn)在國際水平最高的三維動畫是可以解決這些問題的，但處于對技術(shù)難度和成本的考慮，這就是被視為“不合理”的設(shè)計。

參考文獻(xiàn)

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關(guān)鍵詞：動畫；造型設(shè)計；風(fēng)格特征

中圖分類號：J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）24-0171-01

隨著我國國產(chǎn)動畫的不斷發(fā)展，其內(nèi)容和風(fēng)格也不斷的充實。從我國國產(chǎn)動畫的發(fā)展歷程來看，動畫的設(shè)計風(fēng)格和使用元素都在隨時代的變化而變化。從上世紀(jì)開始，我國的國產(chǎn)動畫的利用中國水墨畫的元素比較多，還有就是神話元素，隨著時代的一步步發(fā)展，西方思想的融入使得我國的國產(chǎn)動畫畫風(fēng)一變，現(xiàn)代化的元素也在不斷增加。價值科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，動畫特技等動畫效果的使用，使得國產(chǎn)動畫的風(fēng)格更加的多元化。

一、動畫造型的影響元素

（一）獨特的內(nèi)涵

動畫形象的設(shè)計不是憑空出現(xiàn)的，而是在綜合考慮動畫所要傳達(dá)的思想內(nèi)涵后，對動畫形象進(jìn)行塑造。而塑造出的動畫形象是具特定內(nèi)涵的。舉個簡單地例子，在國產(chǎn)動畫里有部非常經(jīng)典的《葫蘆七兄弟》，這部動畫里的形象，每個人物都有著其不一樣的內(nèi)涵，善良、邪惡、貪婪、力量、元素、團(tuán)結(jié)等思想內(nèi)涵，都賦予了相應(yīng)的動畫人物?？梢赃@樣說，動畫人物是動畫內(nèi)涵的傳聲筒，而為了更好的表現(xiàn)其內(nèi)涵，就得用與其內(nèi)涵相得益彰的動畫元素。

（二）導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格

導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格決定著一部動畫的審美基調(diào)，所以動畫造型，與動畫導(dǎo)演有著密不可分的關(guān)系?？梢院唵蔚脑O(shè)想一下，如果一個動畫導(dǎo)演他的藝術(shù)風(fēng)格是寫實的，那么他就不會拍出像《喜洋洋和灰太狼》這樣的具有理想基調(diào)的動畫，更不會將自己的動畫理念體現(xiàn)在幾只小動物身上。所以說動畫導(dǎo)演，他的藝術(shù)風(fēng)格為動畫奠定了基礎(chǔ)的格調(diào)，而動畫人物的塑造，都是在這個基調(diào)上進(jìn)行的，也就是說動畫人物的塑造，必須符合導(dǎo)演奠定的基調(diào)，否則這個動畫就不會完成，動畫形象就不會產(chǎn)生。

（三）傳播媒介

在現(xiàn)在社會，由于傳播媒介不同，孩子對動畫的觀看方式不同，也就決定了動畫形象設(shè)計的不同。從小人書到皮影戲，再到電視、電影，動畫的傳播媒介發(fā)生了改變，其制作方向也就有所不同。因為不同媒介傳播的動畫形象制作的成本不一樣，也就導(dǎo)致了制作方法的不一樣，制作方法、理念的不同，使得動畫形象使用的元素也不盡相同，最終制作出結(jié)果完全不一樣的動畫形象。所以說，動畫的傳播媒介也是影響動畫造型的元素。

二、動畫風(fēng)格的解讀

（一）幽默風(fēng)格

幽默風(fēng)格是動畫制作里最喜歡用的風(fēng)格，因為其風(fēng)格幽默，風(fēng)趣，能常常逗得小孩忍俊不禁，而就是在這個逗趣的過程中，動畫將所要傳達(dá)的思想內(nèi)涵傳達(dá)到位，可以說，幽默風(fēng)格的動畫，就是寓教于樂的一種方式。典型的幽默風(fēng)格的動畫在時下比較流行的國產(chǎn)動畫就是《喜洋洋和灰太狼》了，灰太狼那句“我還會回來的”常常會使小朋友哈哈大笑，但是在笑聲過后，家長會對孩子做出指導(dǎo)，就是喜洋洋是用什么樣的辦法打敗灰太狼。

（二）寫實風(fēng)格

寫實風(fēng)格在動畫制作中也是非常常見的，其理念就是將現(xiàn)實中的一些情況進(jìn)行總結(jié)與概括，然后通過動畫這種形式表現(xiàn)出來，一方面是傳達(dá)社會的主流看法，另一方面就是培養(yǎng)孩子們對于現(xiàn)實的一種認(rèn)識與總結(jié)。近年來，寫實風(fēng)格的代表性動畫就是《熊出沒》了。由于人類對環(huán)境的破壞使得現(xiàn)在的人們開始關(guān)注環(huán)境，所以在這部動畫里有一個代表人類的光頭強(qiáng)對森林進(jìn)行著無休止的破壞，而兩只熊則作為森林的守護(hù)者，與光頭強(qiáng)斗智斗勇?？梢哉f整部動畫的基調(diào)就是保護(hù)環(huán)境。這部動畫在觀看的時候社會主流的看法――保護(hù)森林是顯而易見的，而要培養(yǎng)孩子的就是保護(hù)森林、熱愛動物這樣的觀念。

（三）可愛風(fēng)格

可愛風(fēng)格是在國有動畫里常見的一種風(fēng)格。這種風(fēng)格就是將動畫中的形象都塑造成特別可愛的形象，增加觀眾對動畫人物的好感?？蓯坌惋L(fēng)格的動畫在國產(chǎn)動畫中的比例很高，上世紀(jì)的經(jīng)典動畫《熊貓晶晶》、《藍(lán)精靈》等都是可愛風(fēng)格動畫的代表，在動畫中，無論是熊貓還是藍(lán)精靈，那可愛的身影，都獲得了觀眾的喜愛。

（四）擬人化風(fēng)格

擬人化風(fēng)格是動畫最常用的手法。其方法就是將動物或者植物賦予人類的思考方式和情感，使這些形象在動畫里體現(xiàn)一定的內(nèi)涵，從而將動畫的主體思想表現(xiàn)出來。這樣的動畫在國產(chǎn)動畫里可謂是數(shù)量巨大。

三、結(jié)論

動畫是現(xiàn)帶孩子教育中不可缺少的內(nèi)容，但是由于動畫的風(fēng)格不同，家長對動畫的選擇也會出現(xiàn)不同?？傮w來說，市場的需求決定了動畫的風(fēng)格，現(xiàn)在的家長對于孩子的培養(yǎng)都是多元化的，這也就導(dǎo)致作為教育內(nèi)容的動畫，必須走風(fēng)格多元化的道路，才能適應(yīng)市場的需求。